{"id":139,"date":"2016-07-26T13:14:14","date_gmt":"2016-07-26T12:14:14","guid":{"rendered":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/?p=139"},"modified":"2016-07-26T13:14:14","modified_gmt":"2016-07-26T12:14:14","slug":"pratiques-croisees-autour-de-la-pulsation-et-du-rythme","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/?p=139","title":{"rendered":"Pratiques crois\u00e9es autour de la pulsation et du rythme"},"content":{"rendered":"<p><em>Michel Lebreton<\/em><\/p>\n<p>D\u00e9partement de musiques traditionnelles<\/p>\n<p>CRD DE CALAIS<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le CRD de Calais accueille depuis 2007 des Classes \u00e0 Horaires Am\u00e9nag\u00e9s (CHAM) d\u2019un coll\u00e8ge de la ville, et ce de la 6<sup>\u00e8me<\/sup> \u00e0 la 3<sup>\u00e8me<\/sup>. La direction du CRD a souhait\u00e9 que ce projet soit l\u2019occasion d\u2019exp\u00e9rimenter un programme alternatif, par ailleurs susceptible de nourrir la r\u00e9flexion \u00e0 l\u2019\u00e9chelle de l\u2019\u00e9tablissement. L\u2019accent a \u00e9t\u00e9 mis sur les pratiques collectives d\u00e8s le 1<sup>er<\/sup> jour en s\u2019appuyant sur les ressources du conservatoire. Je re\u00e7ois ainsi les 6<sup>\u00e8me<\/sup> d\u00e8s le mois de septembre et ce jusqu\u2019aux cong\u00e9s de f\u00e9vrier. Ils encha\u00eenent ensuite avec un atelier de Batucada.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Situons d\u2019abord cet atelier\u00a0: il ne s\u2019agit \u00e9videmment pas de former \u00e0 l\u2019apprentissage d\u2019une musique traditionnelle (l\u2019atelier se d\u00e9roule sur une quinzaine de s\u00e9ances et les enfants n\u2019expriment pas ce souhait), mais de proposer une pratique qui mette en avant la personne dans un engagement corporel et vocal, d\u2019une part, et dans une dynamique collective, d\u2019autre part.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">J\u2019ai d\u00e8s le d\u00e9part pens\u00e9 au chant \u00e0 danser dans ce qu\u2019il offre comme exp\u00e9rience compl\u00e8te\u00a0:<\/p>\n<ul>\n<li>Un collectif qui partage le m\u00eame mouvement dans un espace qui lui est personnel\u00a0;<\/li>\n<li>La n\u00e9cessit\u00e9 d\u2019une respiration commune de ce mouvement (coh\u00e9rence de la ronde, gestion des changements d\u2019\u00e9nergie lorsqu\u2019il y en a et donc \u00e9coute de soi et de l\u2019autre) afin de vivre une exp\u00e9rience r\u00e9ellement partag\u00e9e\u00a0;<\/li>\n<li>La prise en charge totale par les participants des \u00e9l\u00e9ments musicaux et chor\u00e9graphiques\u00a0;<\/li>\n<li>La possibilit\u00e9 que cette forme laisse aux plus timides de s\u2019inscrire dans un groupe.<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les premi\u00e8res ann\u00e9es m\u2019ont confirm\u00e9 le potentiel artistique et \u00e9ducatif de cette pratique. Elles m\u2019ont aussi mis face aux g\u00eanes de certains de ces pr\u00e9adolescents face \u00e0 leur corps, les principales \u00e9tant la\u00a0 tenue des mains entre gar\u00e7ons et filles et le chant devant les autres. J\u2019ai syst\u00e9matiquement organis\u00e9 des tours de paroles \u00e0 ces occasions\u00a0: les participants s\u2019assied en cercle et donnent leur avis sur la question. Je joue alors le r\u00f4le de m\u00e9diateur qui synth\u00e9tise, relance, questionne. Il m\u2019a fallu, avec une classe, organiser quatre moments de ce type (dont deux pour des probl\u00e8mes d\u2019inattention, de d\u00e9sint\u00e9r\u00eat apparent). Il en est toujours ressorti des avanc\u00e9es, parfois timides mais r\u00e9elles. Je ne m\u2019attarderai pas davantage sur cet aspect mais il met en lumi\u00e8re le r\u00f4le \u00e9ducatif qu\u2019a tout enseignant, y compris en conservatoire.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au fil des ans, je suis rest\u00e9 fid\u00e8le aux quatre points \u00e9nonc\u00e9s ci-dessus. Des exp\u00e9riences personnelles diverses lors d\u2019ateliers d\u2019improvisation libre, des rencontres actives avec des compositeurs comme Alain Savouret, m\u2019ont permis de relier ces qualit\u00e9s \u00e0 d\u2019autres expressions que le chant \u00e0 danser. Je propose \u00e0 ce jour un programme qui \u00e9volue d\u2019ann\u00e9e en ann\u00e9e et qui m\u00eale des formes issues de traditions populaires \u00e0 d\u2019autres issues des musiques contemporaines ou du th\u00e9\u00e2tre. Disparates au premier abord, ces formes concourent toutes \u00e0 l\u2019\u00e9mergence de ces qualit\u00e9s et mettent en sc\u00e8ne le chant \u00e0 danser comme une exp\u00e9rience parmi d\u2019autres du vivre ensemble dans une pratique artistique.<\/p>\n<h3><strong>R\u00e9cit de l\u2019atelier 2015 2016\u00a0: <\/strong><\/h3>\n<ol>\n<li>\n<h4><em>le cadre et les objectifs g\u00e9n\u00e9raux<\/em><\/h4>\n<\/li>\n<\/ol>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019atelier dure une heure et est hebdomadaire. L\u2019essentiel des activit\u00e9s se d\u00e9roule en grand groupe, certains jeux \u00e0 r\u00e8gles ouvertes se d\u00e9roulant alternativement en sous groupe puis confrontation en grand groupe. L\u2019atelier a lieu dans la salle de danse, ce qui permet d\u2019avoir un grand espace, \u00e0 la fois pour les activit\u00e9s mais aussi pour la division en petits groupes de travail dans le m\u00eame lieu. Pas de mat\u00e9riel sp\u00e9cifique, l\u2019atelier \u00e9tant uniquement corporel et vocal.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019atelier se d\u00e9roule debout, en cercle.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Je travaille dans un premier temps par exposition du mouvement de la danse, du corps, du chant\u2026 selon l\u2019activit\u00e9 abord\u00e9e, en invitant les apprenants \u00e0 m\u2019observer, m\u2019\u00e9couter et \u00e0 refaire. Je les encourage \u00e0 proposer leur interpr\u00e9tation sans avoir peur de se tromper. Les diff\u00e9rentes propositions sont sujettes \u00e0 \u00e9changes, mes questions \u00e9tant sur le mode\u00a0: \u00ab\u00a0Que pensez-vous de la proposition de untel\u00a0?\u00a0\u00bb \u00ab\u00a0Que faut il modifier, am\u00e9liorer\u00a0?\u00a0\u00bb. Cette \u00e9tape est fondamentale car elle installe d\u2019embl\u00e9e la n\u00e9cessit\u00e9 d\u2019une attention partag\u00e9e. Elle met aussi en avant l\u2019apprentissage premier par impr\u00e9gnation.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Je suis exigeant sur les caract\u00e9ristiques fondamentales de chaque activit\u00e9\u00a0:<\/p>\n<ul>\n<li>La restitution des groupes moteurs et le mouvement et la respiration collective pour les danses\u00a0: porter attention \u00e0 soi ET porter attention aux autres, \u00e0 tout le moins mes deux voisins\u00a0;<\/li>\n<li>L\u2019intention dans les productions vocales, traditionnelles comme contemporaines\u00a0;<\/li>\n<li>La pr\u00e9cision des gestes accompagnant certaines productions vocales\u00a0;<\/li>\n<li>Le respect de la r\u00e8gle du jeu pour certaines situations.<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au fil des s\u00e9ances, le groupe est invit\u00e9 \u00e0 se rem\u00e9morer telle ou telle danse, situation, r\u00e8gle de jeu et \u00e0 la remettre en place sans ma participation. Nous \u00e9valuons ensuite collectivement, toujours sur le mode\u00a0: \u00ab\u00a0Qu\u2019en pensez-vous\u00a0? Que peut-on faire pour am\u00e9liorer\u00a0?\u00a0\u00bb. Ce qui permet de remettre en avant les fondamentaux de chaque situation. Un autre essai s\u2019ensuit auquel je peux participer si n\u00e9cessaire.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Tout ceci participe de la recherche d\u2019autonomie du groupe\u00a0: que chacun prenne en charge la r\u00e8gle, ferm\u00e9e comme ouverte, dans une \u00e9coute du groupe au service d\u2019une r\u00e9alisation collective.<\/p>\n<ol start=\"2\">\n<li>\n<h4><em>Chanter, danser, engager le corps\u00a0:<\/em><\/h4>\n<\/li>\n<\/ol>\n<p><strong>Les danses chant\u00e9es<\/strong>:<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Je puise dans les r\u00e9pertoires du Berry (rond d\u2019Argenton, bourr\u00e9e \u00e0 7 sauts, la ch\u00e8vre\u2026), de la renaissance (branles de l\u2019Orch\u00e9sographie\u2026), du Vannetais (rid\u00e9es, hanter dro\u2026), de Flandre (scottish a\u00e9roplane, kolom\u2026)\u2026 Je privil\u00e9gie les pas qui se confondent avec la pulsation sans m\u2019interdire d\u2019aller vers des diminutions et changements de pas ainsi que des \u00ab\u00a0frappe talons\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0fleurets\u00a0\u00bb\u2026 pour les branles. J\u2019\u00e9cris des paroles ou je les adapte de chants traditionnels lorsque les danses en sont d\u00e9pourvues, tels les branles de l\u2019Orch\u00e9sographie ou cette gavotte de Caroubel\u00a0:<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mon-p\u00e8re-avait-un-champ-de-pois-gavotte-caroubel-BRANLE-en-DO.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-medium wp-image-142\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mon-p\u00e8re-avait-un-champ-de-pois-gavotte-caroubel-BRANLE-en-DO-251x300.jpg\" alt=\"Mon p\u00e8re avait un champ de pois gavotte caroubel BRANLE en DO\" width=\"251\" height=\"300\" srcset=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mon-p\u00e8re-avait-un-champ-de-pois-gavotte-caroubel-BRANLE-en-DO-251x300.jpg 251w, http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mon-p\u00e8re-avait-un-champ-de-pois-gavotte-caroubel-BRANLE-en-DO-855x1024.jpg 855w\" sizes=\"auto, (max-width: 251px) 100vw, 251px\" \/><\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les rondes chant\u00e9es sont primordiales mais lorsque le groupe a pris suffisamment d\u2019autonomie, je propose quelques contredanses (voir ci-dessus).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Voici quelques vid\u00e9os pour illustrer tout cela:<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Un branle double (musique de l&rsquo;orch\u00e9sographie, paroles d&rsquo;un larid\u00e9), lors des premi\u00e8res s\u00e9ances<\/p>\n<div style=\"width: 660px;\" class=\"wp-video\"><video class=\"wp-video-shortcode\" id=\"video-139-1\" width=\"660\" height=\"371\" preload=\"metadata\" controls=\"controls\"><source type=\"video\/mp4\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-Branle-double-1.mp4?_=1\" \/><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-Branle-double-1.mp4\">http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-Branle-double-1.mp4<\/a><\/video><\/div>\n<p>Un rond d&rsquo;Argenton, lors des premi\u00e8res s\u00e9ances<\/p>\n<div style=\"width: 660px;\" class=\"wp-video\"><video class=\"wp-video-shortcode\" id=\"video-139-2\" width=\"660\" height=\"371\" preload=\"metadata\" controls=\"controls\"><source type=\"video\/mp4\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-Rond-dArgenton-1-Net.mp4?_=2\" \/><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-Rond-dArgenton-1-Net.mp4\">http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-Rond-dArgenton-1-Net.mp4<\/a><\/video><\/div>\n<p>Lors de la derni\u00e8re s\u00e9ance<\/p>\n<div style=\"width: 660px;\" class=\"wp-video\"><video class=\"wp-video-shortcode\" id=\"video-139-3\" width=\"660\" height=\"370\" preload=\"metadata\" controls=\"controls\"><source type=\"video\/mp4\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-rond-dArgenton-02-2016-Net.mp4?_=3\" \/><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-rond-dArgenton-02-2016-Net.mp4\">http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-rond-dArgenton-02-2016-Net.mp4<\/a><\/video><\/div>\n<p>Une variation \u00e0 la scottish a\u00e9roplane cr\u00e9\u00e9e par un groupe de quatre (chant\u00e9 un peu haut pour leurs voix)<\/p>\n<div style=\"width: 660px;\" class=\"wp-video\"><video class=\"wp-video-shortcode\" id=\"video-139-4\" width=\"660\" height=\"370\" preload=\"metadata\" controls=\"controls\"><source type=\"video\/mp4\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/FormatFactoryvariation-scottish.mp4?_=4\" \/><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/FormatFactoryvariation-scottish.mp4\">http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/FormatFactoryvariation-scottish.mp4<\/a><\/video><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Les mots \u00e0 moudre\u00a0:<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il s\u2019agit d\u2019un solf\u00e8ge centr\u00e9 sur la plasticit\u00e9 du son, vocal comme instrumental, propos\u00e9 par Alain Savouret. Je le mets en jeu uniquement vocalement, la plupart des participants ne jouant pas d\u2019un instrument. J\u2019ai effectu\u00e9 un choix de productions vocales, ce r\u00e9pertoire \u00e9tant plus diversifi\u00e9. J\u2019ai conserv\u00e9 les possibilit\u00e9s suivantes\u00a0:<\/p>\n<ul>\n<li><strong>Chuchot\u00e9<\/strong>. Bien marquer l\u2019intention et bien articuler\u00a0;<\/li>\n<li><strong>Chuchot\u00e9 avec des dur\u00e9es longues sur les voyelles <\/strong>lorsqu\u2019on le d\u00e9sire;<\/li>\n<li><strong>Parl\u00e9 libre et lent<\/strong> sans pulsation\u00a0;<\/li>\n<li><strong>Parl\u00e9 libre et rapide\u00a0<\/strong>sans pulsation\u00a0;<\/li>\n<li><strong>Parl\u00e9 libre avec voyelles longues <\/strong>lorsqu\u2019on le d\u00e9sire<strong>;<\/strong><\/li>\n<li><strong>Attaques abruptes sur d\u00e9bits libres\u00a0: <\/strong>p, b, t, d, k\u00a0;<\/li>\n<li><strong>Attaques molles sur d\u00e9bits libres\u00a0: <\/strong>m, n\u00a0;<\/li>\n<li><strong>Sons complexes, bruiteux\u00a0: sss, chhh, rrr<\/strong><\/li>\n<li><strong>Sforzando\u00a0: <\/strong>\u00e1 \u00f1 ou contraction dynamique de l\u2019attaque molle\u00a0;<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ce travail se d\u00e9roule en suivant la d\u00e9marche\u00a0: exploration collective du vocabulaire disponible \u2013 interpr\u00e9tation d\u2019un court texte d\u00e9j\u00e0 mis en musique \u2013 cr\u00e9ation en petits groupes d\u2019une interpr\u00e9tation sur un texte donn\u00e9 \u2013 confrontation des r\u00e9sultats \u2013 \u00e9changes. Il combine \u00e0 la fois une grande libert\u00e9 dans la cr\u00e9ation de nouveaux objets musicaux et une exigence dans le respect du vocabulaire sonore.<\/p>\n<p>Un exemple pris dans les premiers temps avec des intentions et des gestes en devenir<\/p>\n<div style=\"width: 660px;\" class=\"wp-video\"><video class=\"wp-video-shortcode\" id=\"video-139-5\" width=\"660\" height=\"371\" preload=\"metadata\" controls=\"controls\"><source type=\"video\/mp4\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mots-\u00e0-moudre-A.mp4?_=5\" \/><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mots-\u00e0-moudre-A.mp4\">http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mots-\u00e0-moudre-A.mp4<\/a><\/video><\/div>\n<p>Un autre exemple avec une production plus affirm\u00e9e<\/p>\n<div style=\"width: 660px;\" class=\"wp-video\"><video class=\"wp-video-shortcode\" id=\"video-139-6\" width=\"660\" height=\"371\" preload=\"metadata\" controls=\"controls\"><source type=\"video\/mp4\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mots-\u00e0-moudre-B.mp4?_=6\" \/><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mots-\u00e0-moudre-B.mp4\">http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Mots-\u00e0-moudre-B.mp4<\/a><\/video><\/div>\n<p>Une partition propos\u00e9e par moi-m\u00eame<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Le-corbeau-et-le-renard-partition-1.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-medium wp-image-155\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Le-corbeau-et-le-renard-partition-1-300x277.jpg\" alt=\"Le corbeau et le renard partition 1\" width=\"300\" height=\"277\" srcset=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Le-corbeau-et-le-renard-partition-1-300x277.jpg 300w, http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Le-corbeau-et-le-renard-partition-1-1024x946.jpg 1024w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><\/p>\n<p>Une autre r\u00e9alis\u00e9e par un petit groupe tel que l&rsquo;on peut les voir sur la vid\u00e9o<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Le-corbeau-et-le-renard-partition-2.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-medium wp-image-156\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Le-corbeau-et-le-renard-partition-2-300x196.jpg\" alt=\"Le corbeau et le renard partition 2\" width=\"300\" height=\"196\" srcset=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Le-corbeau-et-le-renard-partition-2-300x196.jpg 300w, http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Le-corbeau-et-le-renard-partition-2-1024x669.jpg 1024w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><\/p>\n<p><strong>Les jeux d\u2019\u00e9nergie<\/strong>:<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Un exemple, le \u00ab\u00a0AYA\u00a0\u00bb. C\u2019est un jeu utilis\u00e9, notamment, en th\u00e9\u00e2tre pour se mettre en \u00e9nergie. Je l\u2019ai adapt\u00e9 en le d\u00e9veloppant sur une pulsation r\u00e9guli\u00e8re.<\/p>\n<p>R\u00e8gle du jeu\u00a0:<\/p>\n<ul>\n<li>Le groupe est en cercle\u00a0;<\/li>\n<li>Chacun produit \u00e0 son tour le son \u00ab\u00a0AYA\u00a0\u00bb tout en claquant dans les mains vers son voisin. Un relais s\u2019\u00e9tablit sur une pulsation r\u00e9guli\u00e8re (d\u00e9termin\u00e9e ou non auparavant)\u00a0;<\/li>\n<li>Si un membre du groupe s\u2019exclame \u00ab\u00a0BLOC\u00a0\u00bb en refermant les bras sur sa poitrine, le sens du jeu sur le cercle s\u2019inverse\u00a0;<\/li>\n<li>Si un membre du groupe s\u2019exclame \u00ab\u00a0SHIVA\u00a0\u00bb en mettant les mains sur la t\u00eate, il signifie que le musicien suivant passe son tour et que le \u00ab\u00a0AYA\u00a0\u00bb reprend avec le suivant sur le cercle.<\/li>\n<\/ul>\n<p>Une vid\u00e9o explicitera cela davantage\u00a0!<\/p>\n<p>Lors des premi\u00e8res semaines:<\/p>\n<div style=\"width: 660px;\" class=\"wp-video\"><video class=\"wp-video-shortcode\" id=\"video-139-7\" width=\"660\" height=\"370\" preload=\"metadata\" controls=\"controls\"><source type=\"video\/mp4\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Aya-1-Net.mp4?_=7\" \/><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Aya-1-Net.mp4\">http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Aya-1-Net.mp4<\/a><\/video><\/div>\n<p>Lors de la derni\u00e8re s\u00e9ance:<\/p>\n<div style=\"width: 660px;\" class=\"wp-video\"><video class=\"wp-video-shortcode\" id=\"video-139-8\" width=\"660\" height=\"370\" preload=\"metadata\" controls=\"controls\"><source type=\"video\/mp4\" src=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-Aya-02-2016-Net.mp4?_=8\" \/><a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-Aya-02-2016-Net.mp4\">http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/CHAM-Aya-02-2016-Net.mp4<\/a><\/video><\/div>\n<p><strong>Pour conclure\u2026<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Cet assemblage qui peut para\u00eetre h\u00e9t\u00e9roclite s\u2019articule en fait sur la notion d\u2019\u00e9nergie ma\u00eetris\u00e9e pour soi et avec les autres. Ces diff\u00e9rentes pratiques musicales visent en fait le m\u00eame objectif fondamental\u00a0: \u00eatre en conscience et pr\u00e9sence dans l\u2019acte musical. Un param\u00e8tre qui traverse toutes les musiques et qui s\u2019applique plus particuli\u00e8rement \u00e0 la pratique des musiques traditionnelles qui m\u00eale approche par la sensoricit\u00e9, variabilit\u00e9 et r\u00e9alisation de groupe.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Michel Lebreton D\u00e9partement de musiques traditionnelles CRD DE CALAIS Le CRD de Calais accueille depuis 2007 des Classes \u00e0 Horaires Am\u00e9nag\u00e9s (CHAM) d\u2019un coll\u00e8ge de la ville, et ce de la 6\u00e8me \u00e0 la 3\u00e8me. La direction du CRD a souhait\u00e9 que ce projet soit l\u2019occasion d\u2019exp\u00e9rimenter un programme alternatif, par ailleurs susceptible de nourrir &hellip; <a href=\"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/?p=139\" class=\"more-link\">Continuer la lecture de <span class=\"screen-reader-text\">Pratiques crois\u00e9es autour de la pulsation et du rythme<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-139","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-non-classe"],"aioseo_notices":[],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p5Pzwv-2f","_links":{"self":[{"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/139","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=139"}],"version-history":[{"count":9,"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/139\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":163,"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/139\/revisions\/163"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=139"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=139"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/pedagogie-des-musiques-traditionnelles.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=139"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}